O grupo é formado por quatro Mc’s (Fahim, Base Mc, T.i.m.m. Arif e Akilah Jelani) e um DJ (Nyack). A história começou quando no final do ano de 2004 dois grupos; Dinastia Natural Autêntica (Timm Arif, Akilah Jelani, Dj Nyack) e Fator Sonoro (Fahim, Base MC) uniram forças já que tinham músicas em comum.
Todos no grupo concordam que a idéia é fazer uma música para a realidade de cada um. Hoje não é raro ver artistas mudarem seu comportamento por causa das mudanças naturais que acontecem com todos. O problema é que qualquer mudança faz com que determinados artistas percam o seu foco. A realidade se transforma em outra, e ninguém no grupo condena isso.
O que falta é uma música que fale das ruas que vivemos, seja essa estrada na zona norte sul, Rio de janeiro ou Recife. Temos que buscar músicas que retratem o que vivemos. Esse é bem o propósito do Primeira Função que vem com um discurso de renovar e deixar se renovar com os caminhos naturais da música.

E acima de tudo um pouco de humildade que é o que o grupo faz questão de salientar ao explicar a verdadeira razão do nome. “Pensamos no nome Primeira Função na intenção de realizar no espírito de cada ouvinte da música rap, um pensamento direto de qual é a sua função na Terra, qual é a sua função naquilo que diz amar, curar e proteger. Mas não fazer as pessoas pensarem apenas na função do ato, mas também na função do ato sobre o ato, a “realizadora real” como a raiz essencial do íntimo de cada um como pessoa, acima de qualquer coisa que se ronda nessa vida, como a que somos obrigados a fazer todos os dias e não nos faz feliz literalmente”, explica Base.
A renovação não é só necessária, é essencial.

“Quando o Emicida fez o clip da Triunfo eu estava por acaso passando pelo Vale do Anhangabaú indo andar de skate e apareci em uma cena”, conta Kamau. “Já tinha visto o Fred numa festa no Hole (clupe que fica na Rua Augusta, em São Paulo) mas não tinha conversado com ele, então essa foi a primeira oportunidade. E ele disse: Se precisar de um vídeo, me dá um toque. E eu disse: Eu preciso de um video desde que eu comecei a rimar!”.

Alguns encontros depois veio a decisão pela música. “Eu tinha um remix desse som (“Só”) feito pelo Nave que ia sair num CD junto com o documentário “Freestyle” do Pedro Gomes. Já estava usando essa base nos shows e resolvi fazer o clip com a versão remix, pois já se passou mais de um ano do “Non Ducor Duco” e quero apresentar algo relativamente novo”.

Clique aqui para assistir o vídeo inserido.

A escolha da música reflete o momento de Kamau. “Acho que ‘Só’ define o momento, é uma apresentação pra essa fase da minha carreira. O remix é uma renovação dessa apresentação”, diz Marcus. “O Remix me renovou as energias e a original tinha me motivado pra fazer o disco todo. Foi a primeira que gravei”.

A renovação de Kamau começa a mostrar uma fase de posicionamento do
gênero. A linguagem usada por Fred no clipe mostra também uma linguagem sendo estabelecida no documento das imagens da música rap. A
fotografia com luz natural e pela noite de Sampa é outro ponto a ser destacado no videoclipe.

Renovação com qualidade é sempre bom.

Éllen Oléria está na Rádio NOIZ Foto: Divulgação

Set List

Gilberto Gil – Refazenda
Ellen Oléria – Testando
AFTA-1 – Believe
Akira – Simples
Soulive – Prototype
Outkast – Prototype

CONFIRA AS FOTOS FEITAS POR SERJÃO CARVALHO

Eis que o universo conspira e ela cruza com a dupla LX e Leonardo Grijó, o Stereodubs. Dois produtores que estão em uma sintonia com o mundo e o mercado, muito além da página três de qualquer história de um gênero musical.

O resultado de uma parceria como essa não poderia ser outro, se não a mixtape “Flora Matos Vs StereoDubs” que está disponível para download. O disco (mixtape) é com folga um dos melhores trabalhos do ano, mostrando e comprovando o bom ano pelo qual o rap passa. A diferença, aqui, é que se descobrem duas coisas além de um bom disco de rap. A musicalidade completa de Flora e a diversidade sonora de uma produção musical do Stereodubs.

A voz de Flora circula com facilidade em qualquer estilo musical. Ela passeia pela MPB em “Esperar o Sol”, que toca fácil em qualquer rádio dita como a da nova música brasileira, sendo ainda realmente moderna. O disco abre com “Viver”, uma ligação certeira entre dois os discos. Sabotage dá a benção a Flora, ele será seu guia na caminhada. Esta mixtape é uma variedade de ritmos, assim como pregava “Rap é Compromisso”, do Sabota.

Tem ainda o certeiro remix de “Pai de Família”. Quando entram as que não estavam circulando por aí, o nível passa a ser outro, uma evolução sonora dentro do rap.  “Pretin” é a nova Jamaica local, na qual o Stereodubs circula com todo seu respeito ao estilo.  Quanto a Flora, ela continua mostrando que circula em qualquer ritmo.

“Sem Mão Na Cara” é um tapa de toda hipocrisia. Flora mostra que não existe sexo ou qualquer barreira e destrói na rima, em uma das melhores faixas. “Sei muito bem quem são / Correm noutra direção / Vão ter que ter a pureza pra interpretar meu som”, diz a letra. Sua agressividade circula com a mesma suavidade de sua voz  e a produção fez com que isso ficasse na organização certa.

Tem ainda “Até o Infinito”, com doses de dancehall e dubstep. “Meu Caminho” é pista total, verdadeira, pois Flora dá credibilidade. Não é como rapper de grande gravadora, vestido de cachorrão, que só é bem produzido por que tem uma “major” por  trás. Aqui é pop dançante e honesto.

Ouça “Meu Caminho”  08-Flora Matos_vs_StereoDubs-Meu_Caminho

Por fim, “Minha Voz” é uma aula de como fazer música. E isso é só o começo. Bom saber que já temos dois grandes discos nacionais que vieram das ruas esse ano.

Ouça “Minha Voz”  09-Flora Matos_vs_StereoDubs-Minha_Voz

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Apreciem sem moderação a Rádio NOIZ e curtam ainda o Groove Livre.

RadioNoiz05

Sabotage & Instituto – Dama Tereza
Sam The Kid – Pus-Me A Pensar
Renan Samam – Estiloso
Pentagono – É o Moio
Emicida – Como um Sonho
Flora Matos vs StereoDubs – Esperar o Sol

Ganjaman Foto: Janaina Castelo Branco

Daniel Ganjaman está para o rap assim como João Donato está para a bossa nova. Não, isso não é nenhum exagero. E a melhor prova dessa teoria aconteceu durante a gravação do DVD do Instituto no último dia 24 de setembro, no Studio SP, onde ele levou para o palco os principais nomes do hip hop paulistano.

A comparação não é por acaso. João é um dos mestres da bossa nova, sua sonoridade sempre buscou harmonias diferentes e conseguiu deixar tudo com uma marca registrada, não é difícil saber que uma música tem o dedo de Donato. Assim como Ganjaman, que consegue deixar sua marca em qualquer faixa em que coloque seu Rhodes pra funcionar.

CLIQUE AQUI E LEIA O TEXTO COMPLETO NO GROOVE LIVRE

Faltou dizer no programa que o texto do João Xavi é sobre o Tonho
Crocco, bem aqui.

Sempre bom fazer uma homenagem a DJ PR!MO. Então, essa é pra você PR!MO.

Isaac Hayes – Use Me
Kamau (Feat. Rael da Rima) – Vida
J. Rawls – A Tribute To The Beatnuts
Emicida – Triunfo
Jay-Z – Young Forever (Feat. Mr. Hudson)

A DIREÇÃO – “Triunfo” é certamente uma das faixas mais poderosas de Emicida, que agora ganha um vídeo para coroar esse bom momento que passa o rapper; que está com duas indicações para o premio da MTV. O diretor do vídeo, Fred Ouro Preto, já trabalhou com nomes consagrados da música brasileira, mas ainda não havia trabalhado com rap. “Os vídeos que eu fiz foram: “Aqui” do Capital Inicial, que foi indicado como melhor videoclipe no Prêmio Multishow, “Nada Es Normal” do Victor & Leo, que tem mais de dois milhões de acessos no Youtube e “Devolve Moço” da Ana Cañas”, diz o diretor, que também trabalhou com Angra, Agnaldo Rayol, Kiko Loureiro, entre outros. “Nunca tinha feito nada de rap, achei muito legal a experiência. A música é muito boa e todos (os artistas) mostraram muito disposição e animação em realizar a filmagem”, conta Fred.

Ele trabalha com cinema há quatro anos. “Uma das razões que me fizeram decidir por esse ramo foi ter acompanhado algumas produções de videoclipes do diretor Hugo Prata”, diz o diretor.

Gravado em três dias e usando a academia do Garrido – academia de boxe que fica o Viaduto do Café, no bairro Bela Vista, em São Paulo – e o bairro Brasilândia – que fica na zona norte e tem mais de 200 mil habitantes – como locações, o diretor conseguiu levar a estética da rua para o vídeo. “O Emicida e o pessoal que trabalha com ele têm muita disposição. Fizemos três diárias de filmagem e eles iam até quando não precisava (risos).A idéia foi de fazer um clipe bem “rua”, sem história de começo, meio e fim. Queríamos imagens que pudessem simbolizar momentos da música sem cair no óbvio”, explica Fred.

O diretor conta que gosta muito de filmar boxe e o quanto é interessante o projeto social do boxeador Garrido. As filmagens na Brasilândia foi sugestão do próprio Emicida. Outro momento importante é a forte participação de moradores de rua nas filmagens.

Também aparece em “Triunfo” Dj Nyack (dj oficial de Leandro), o rapper Kamau, Rashid, o designer Marcelo Lima, Fióti (Evandro Roque) e um grupo de Bboys da zona norte.

Gravação do videoclipe. Foto: Carina Zaratin

A MÚSICA - Um bom videoclipe só existe quando a imagem e a música conversam com clareza, e isso acontece em “Triunfo”. O encontro do músico com os dois foi natural. “O Fred achou a gente (risos) ele curtiu o som, essas paradas são de coração né, mano?” conta Emicida.  “Ele curtiu a música, e mandou um e-mail, mostrou uns trampos dele, curtimos os trabalhos dele, achamos foda mesmo, os lances com o Capital, com o Kiko Loureiro e marcamos uma conversa, demos umas risadas e marcamos de ver as locações”, recorda.

Para comemorar o lançamento do vídeo de “Triunfo” nada melhor que uma festa, então, dia 5, sabadão, no Hole Club é a data para comemoração do triunfo. “Estaremos lá e esperamos  que o povo também (risos) vamos mostrar nesse show bastante coisa que ficou fora da mixtape por não caber num CD, coisas que vão pra um próximo trampo que já esta no forno. Agora, temos que manter esse ritmo”, diz o incansável Emicida. “Todos estão convidados para essa celebração, o lançamento oficial de meu primeiro videoclipe, tá bonito e espero que as pessoas gostem”, completa.

Quando perguntei se existe ainda a possibilidade de uma nova indicação para o VMB por este lançamento, o rapper deu o recado: “Olha rapaz, eu boto uma fé que sim, hein! Afinal, pra quem já mordeu um cachorro por comida, até que eu cheguei longe, e nada melhor
que continuar indo longe…”.

Sorte nossa! Confiram o vídeo:

Artista: Emicida
Música: Trifunfo
Álbum: Pra quem já mordeu um cachorro por comida, até que eu cheguei longe
Direção: Fred Ouro Preto
Direção de Fotografia: Carina Zaratin & Fred Ouro Preto
Câmera : Carina Zaratin & Felipe Igarashi
Edição: Fred Ouro Preto
Assistente de produção: Felipe Rodrigues da Silva

Uma das músicas mais lindas da história da música brasileira, e uma homenagem a MC Baatin. Confira nesta terceira edição da Radio NOIZ!

RadioNoiz03

Dona Ivone Lara e Jorge Ben – Sorriso Negro

Akira Presidente (Apolo / Projota) – Saber Jogar

Cypress Hill – How I Could Just Kill a Man (instrumental)

J.Period e K’naan (Steele & Baja (Dry Eye Crew) / Kardinal Offishall) -  Belly Full (Bob Marley Tribute)

Slum Village – Go Ladies

Fica fácil entender porque o De La Soul é uma dos grupos mais importantes da vida do rapper Kamau, o Marcus Vinicius Silva. O trio que veio de Nova Iorque lançou seu primeiro disco “3 Feet High and Rising” em 1989, fase que o rap estava em transformação. Nesse mesmo ano Beastie Boys lançava “Paul’s Boutique” produzido por Dust Brothers. Prince grava a trilha de Batman (com batidas que Timbaland usa até hoje). Até Quincy Jones se apaixonou pelo gênero gravando “Back on the Block”.

Isso é exatamente o que está acontecendo hoje no rap brasileiro, e é exatamente nessa encruzilhada que está Marcus Vinicius, que pensa e faz música com a mesma intensidade que Kelvin Mercer, David Jude Jolicoeur e Vincent Mason fizeram, e é por isso que as coisas começam a ganhar novas formas. A diferença é que estamos em um país onde tudo é mais difícil, e ele faz isso tudo sozinho.

Fica claro também entender porque Rick Bonadio diz no Twitter que Kamau já tem um trabalho consolidado no rap. O mercado perdido (como sempre) quer construir um novo 50 Cent ou um Soulja Boy e convenhamos que Kamau tem uma personalidade centrada e não seria fácil moldar isso. Melhor Bonadio pegar algo mais cru e moldar ao estilo do mercado. Falta um Prince Paul por aqui.

Kamau é respeitado e admirado por todos que o conhecem no meio musical (e do skate), e não é por menos. Ele foi o substituto do Sabotage no Instituto (coletivo comandado pelos músicos: Rica Amabis, Tejo Damasceno e Daniel Ganjaman), isso coloca todo o respeito nas costas dele. O que convenhamos não deve ser nada fácil. Por sua vez, isso ajudou em sua formação musical.

Capa do álbum lançado em 2008 com arte criada por Gustavo Mendigz

Ainda mais percebendo que hoje Marcus Vinicius faz o que existe de melhor no rap nacional: Ele mescla com precisão toda musicalidade e poesia da rua. Sem ser panfletário ou exagerado, é a evolução natural do estilo. Assim como lá fora teve The Sugarhill Gang, Public Enemy, Kool Herc, Bambaataa pra abrir o caminho para o rap. Teve depois gente como De La Soul, A Tribe Called Quest e Rakim pra mostrar um novo caminho e novas opções. Aqui temos em Kamau um momento semelhante, já que não dá mais para esperar algo novo dos Racionais para ver o caminho que as coisas vão seguir.

Temos o novo da música brasileira sendo feito aqui por gente como Kamau. Que gosta sempre de enfatizar. “Eu faço rap”.

A FESTA - O seu primeiro disco, “Non Ducor Duco” (Plano Audio, 2008) está completando um ano e ele faz a festa nesse sábado (29) no Hole Club (Rua Augusta, 2203 Jardins, SP), com banda e tudo mais. “Eu venho fazendo o show desse disco há um ano no formato DJ-MC-MC de apoio. E queria levar a sonoridade do disco a um outro patamar”, diz Marcus. “Resolvi então montar uma banda com pessoas que eu tinha vontade de juntar”.

Kamau e banda durante ensaio para o show do dia 28 - por Janaina Castelo Branco

O formato da banda vai ter duas guitarras, bateria, baixo teclado e voz. “Acho que são os elementos básicos das músicas do disco, ou os que mais se assemelham à maioria delas”. Para Kamau ainda faltam metais e percussão, mas que ele espera ter outra oportunidade para unir essa banda e somar esses elementos. “Quero adicionar alguns samples também”.

Essa musicalidade que faz com que a música de Kamau consiga unir o lado eletrônico da sua música com essa pegada orgânica. “Sou primeiro fã e ouvinte de música, antes de ser músico. Então aprecio vários aspectos da música. Tenho a oportunidade de trabalhar regularmente com duas bandas: Central (Acústica) e Instituto”, conta.

UM ANO DE “Non Ducor Duco” - A pergunta é obvia, mas temos a curiosidade, então… O que mudou desde “Non Ducor Duco”? Passou rápido, não?
“Passou bem rápido mesmo. Cheguei onde nem imaginava com esse disco. Mas ao mesmo tempo sinto que ele poderia ter “acontecido” mais. Não consegui fazer nem um (vídeo) clipe dele, não tive a distribuição mais correta, apesar de vender mais de 2500 cópias. Imagino que poderia ter sido mais. Fico pensando que não quero “abandoná-lo”. Mas tenho que seguir em frente, mostrar mais coisas”, responde o MC.

> CONFIRA O VIDEO FLYER E O FLYER DA FESTA DE SÁBADO